Die abstrakte Malerei ermöglicht mit Bezug auf die Gestaltung eine größere Anzahl an Möglichkeiten als realitätsbezogene Kunstarten. Beschränkte sich die Kunst vormals nur auf Landschaften, Gebäude, Personen und Tiere, ermöglicht die abstrakte Kunst eine erheblich größere Freiheit.
Bei diesem zeitgemäßen Kunststil geht es dem Kunstschaffenden um die Abbildung von Innenwelten, die vielfältiger sind als die erkennbare Außenwelt. Dadurch wollen sie den Betrachter auffordern, sich noch intensiver mit ihrer Kreation zu beschäftigen um herauszufinden, was sie ihm damit suggerieren wollen. Denn wenn kein unmittelbarer Bezug zur Realität hergestellt werden kann, bleibt es nur das Bild selbst zu interpretieren. Dabei gelangen selbst versierte Kunstexperten, bei der Begutachtung ein und desselben Bildes, zu mannigfaltigen Meinungen.
Ein abstraktes Gemälde spricht auf ganz besondere Weise zu seinem Betrachter. Das Bild berührt jeden Beobachter individuell, es kann seine Emotionen beeinflussen, vermutlich sogar neue Gefühle erwecken. Moderne abstrakte Bilder können dem Beobachter Anreize geben, die etwas bewegen, anregen, initiieren. Anfangs könnte dem Betrachter das Gemälde als unbegreiflich und unergründlich anmuten und er kann kein erkennbares Motiv ausmachen. Er wird verstehen wollen, ob in jenem Acrylbild lediglich ein Moment festgehalten oder ob an diesem abstrakten Bild in einem fortlaufenden Prozess über einen langen Zeitraum gearbeitet wurde – das Interesse des Betrachters ist erwacht.
Er erforscht Antworten auf seine Fragen und wagt einen weiteren Blick. Farbintensive, beeindruckende und ungewöhnliche Formen, dynamische abstrakte Strukturen lassen ihn immer tiefer mit dem Kunstwerk verschmelzen. Es offenbart sich ihm eine ganz neue Welt und er kommt aus dem Staunen nicht mehr heraus! Je nach Lichteinfall, Stimmung oder dem Raum seines Betrachtens, kann er immer wieder Neues entdecken – Dinge die er niemals zuvor so gesehen hat. Jenes abstrakte Bild sorgt in seinem persönlichen Umfeld für ganz neue und visuelle Erfahrungen. Nun ist er selbst in der Situation zu deuten, welche Emotionen den Kunstschaffenden zu diesem Bild bewegten, als er es schuf.